영화 추격자(2008) 긴장 미학 해설, 12시간 추격전이 만든 서스펜스

영화 추격자의 12시간 추격전이 만들어낸 긴장 미학을 담아봅니다. 추격자 명대사, 출연진, 줄거리와 결말해석, 서스펜스 영화의 진수를 깊이 있게 풀어봅니다.

영화 추격자(2008) 긴장 미학 해설, 12시간 추격전이 만든 서스펜스

※ 이 글은 결말 포함 스포일러가 있습니다.
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추격자 출연진·감독·배역

먼저 얼굴부터 정리하고 가죠. 이 영화는 한마디로 “배우빨과 연출빨로 관객들의 심장을 끝까지 조이는 영화”입니다.

class="wp-block-heading">감독

  • 나홍진 감독
    장편 데뷔작이 바로 〈추격자〉. 이후 〈황해〉, 〈곡성〉까지, 한국 스릴러 계보에서 빼놓을 수 없는 감독으로 자리 잡습니다. 실제 연쇄살인마 유영철 사건에서 모티브를 가져와, 고증과 허구를 섞어 “너무 현실 같아서 더 무서운” 세계를 만들어냈죠.

주요 출연진 & 배역

  • 김윤석 – 엄중호
    전직 형사, 현재는 출장안마소(보도방) 운영. 경찰로서의 정의감보다는 빚 독촉과 업소 운영이 급한 인물인데, 실종된 여성들을 쫓으며 어쩔 수 없이 다시 ‘수사’라는 자리에 서게 됩니다.
  • 하정우 – 지영민
    차분한 말투, 멍한 눈빛, 그리고 망치와 끌을 든 연쇄살인범. 영화사에 길이 남을 한국형 사이코패스 캐릭터를 만들어냈다는 평가를 받습니다.
  • 서영희 – 김미진
    몸이 좋지 않은 날에도 억지로 일을 나가야 하는 성매매 여성. 영화의 긴장감을 실질적으로 떠받치는 인물로, 그녀가 살아 있는가, 이미 죽었는가가 전반 2/3의 서스펜스를 지배합니다.
  • 김유정 – 은지
    미진의 딸. 작은 체구와 대사 몇 마디로, 영화의 정서를 통째로 흔들어 놓는 존재죠.

형사팀

  • 정인기 – 이 형사
  • 박효주 – 오은실 형사
  • 남경읍 – 반장 등

이들은 서류와 보고, 보여주기 수사에 급급한 경찰조직의 민낯을 체현하는 동시에, 한국형 형사 캐릭터의 현실적인 피로감을 잘 드러냅니다.

이 캐릭터들이 모여 만드는 그림은 단순한 “선 vs 악”이 아니라,
“피해자도, 가해자도, 경찰도, 시스템도 전부 어딘가 망가져 있는 도시”입니다.

영화 추격자의 기본정보·탄생 배경

기본 정보

  • 개봉일: 2008년 2월 14일
  • 러닝타임: 약 123~124분
  • 장르: 범죄 / 스릴러 / 추격 스릴러
  • 제작·배급: 빅하우스, 쇼박스 외
  • 누적 관객수: 512만 명 이상 – 2008년 한국 영화 박스오피스 3위 (〈좋은 놈, 나쁜 놈, 이상한 놈〉, 〈과속스캔들〉에 이어)

실화 모티브 – 유영철 사건의 그림자

〈추격자〉는 공식적으로 “유영철 사건에서 모티브를 얻었다”고 밝힌 작품입니다.

  • 부유층 연쇄살인에서 시작해 성매매 여성 살해로 이어진 실존 범죄자,
  • 경찰의 연이은 실수와 허술한 수사,
  • 언론 플레이와 보여주기식 치안.

이 모든 요소가 영화 속으로 옮겨지며, “진짜였을 것 같은 범죄 영화”가 탄생했죠.

12시간 추격전이라는 시간감각

영화는 크게 보면 거의 하룻밤, 대략 12시간 남짓의 시간 동안 벌어지는 일을 다룹니다.

  • 밤중에 손님에게 나간 미진,
  • 실종 사실을 눈치챈 엄중호,
  • 우연한 첫 대면과 체포,
  • 12시간 구속 만료까지의 시간 싸움,
  • 그 사이에 벌어지는 재추격과 구조 시도.

“유통기한이 박힌 시간표”가, 추격전 영화의 모든 장면에 긴장을 깔아줍니다.

나홍진 감독이 선택한 건 거대한 음모론이 아니라,
“오늘 밤 이 사람 하나를 살릴 수 있느냐 없느냐”에 매달린 서스펜스의 미학이에요.

영화 추격자 줄거리 – 12시간 안에 한 사람을 찾아야 한다

여기서부터는 거의 소설 읽듯이 훑어볼게요. 결말의 핵심 반전은 다음 섹션에서 따로 짚겠습니다.

3-1. 전직 형사, 지금은 보도방 포주

서울 어딘가, 비좁고 칙칙한 사무실에서 전화기를 잡고 욕을 퍼붓고 있는 남자가 있습니다. 엄중호(김윤석). 한때는 강력계 형사였지만, 지금은 출장안마소를 운영하는 포주입니다.

그가 다루는 건 “사건”이 아니라 “여자들 스케줄”이고, 범죄자를 잡던 손으로 이제는 “빚 안 갚은 애들 어디 갔어?”라며 전화기를 붙들고 있죠. 요즘 그의 머리를 아프게 하는 건, 범죄가 아니라 장부입니다.

  • 데리고 있던 여성들이 잇달아 잠적하고,
  • 연락도 안 되고,
  • 빚도 회수하지 못한 채 사라져 버렸거든요.

중호 입장에서, 이건 “정의”가 아닌 “손해”의 문제입니다.

3-2. 수상한 번호 하나

그러던 어느 날, 몸이 안 좋은 미진(서영희)이 굳이 쉬게 해 달라고 하지만, 중호는 대충 넘기며 일을 내보냅니다.

“애 핑계 대지 말고, 잠깐 나갔다 와.”

그렇게 보낸 손님 번호를 기계적으로 기록하다가, 중호는 이상한 점을 발견합니다.

  • 사라진 애들이 마지막으로 통화한 번호,
  • 방금 미진을 불러낸 손님의 번호,

이 두 개가 같다는 사실을 말이죠.

순간, 형사 시절의 촉이 번쩍 켜집니다.

“얘가 사람을 파는 놈이든, 죽이는 놈이든, 무조건 수상하다.”

그러나 그럼에도, 그는 미진을 그대로 보내버립니다. “주소만 제대로 받아오면 된다”는 생각으로요.

3-3. 칼과 망치, 욕실의 숨막히는 시퀀스

수상한 손님 지영민(하정우)의 집 욕실. 젖은 타일, 낡은 세면대, 그리고 피말리는 침묵.

손님으로 가장한 연쇄 살인마 영민은 미진을 화장실로 데려가 묶고, 망치와 끌을 꺼냅니다.

이 장면에서 영화는 의도적으로 음악을 거의 쓰지 않습니다. 대신,

  • 숨소리,
  • 비닐과 테이프의 마찰음,
  • 욕실 바닥에 떨어지는 금속 소리만으로

관객의 심장을 쥐어짜죠.

미진은 필사적으로 버티며, 틈이 날 때마다 전화하려 애쓰지만 욕실에는 통화가 잡히지 않고, 어렵게 찍은 번호는 끊어지고, 도움은 닿지 않습니다.

관객은 이때, “아, 이 영화는 착한 우연으로 사람을 살려주지 않겠구나” 하는 불길한 예감을 슬슬 하게 됩니다.

3-4. 우연한 첫 만남 – ‘추격자’와 ‘피의자’

한편 중호는 경찰에 도움을 요청해 보지만, 경찰은 지금 시장(혹은 시장 후보)에게 똥물 퍼부어진 사건으로 난리가 난 상태. 언론 대응, 보고 라인 정리하느라 정신이 없어서 성매매 여성 실종 사건에는 관심이 없습니다.

결국 그는 스스로 뛰기 시작하며 추격전 영화의 시작을 알립니다.

  • 전화번호를 역추적하고,
  • 골목을 돌고,
  • 차를 몰고 다니다가,
  • 골목길에서 우연히 한 남자와 스친 순간, 형사 본능이 다시 반짝입니다.

“야, 거기 서!”

서울의 비좁은 주택가 골목을 가로지르는 첫 번째 본격 추격 장면. 여기서 관객은 깨닫습니다.

“아, 이 영화 제목이 그냥 멋으로 붙인 게 아니라, 진짜 ‘추격’만으로 영화를 밀어붙이는구나.”

숨이 턱에 차는 골목 추격 끝에, 중호는 영민을 붙잡는 데 성공합니다.

3-5. “제가 죽였어요.” – 너무 이른 자백

경찰서로 끌려온 영민. 야간 당직 형사들이 형식적으로 조사를 시작하는데, 이 남자, 너무 담백하게 말해버립니다.

“제가 죽였어요.”

그렇습니다. 관객이 보통 기대하는 “범인 찾기 게임”은 여기서 거의 끝나버립니다.

문제는 그 다음입니다.

  • 시체가 없습니다.
  • 살해 현장도 제대로 특정 못했습니다.
  • 구체적인 증거가 없는 상태에서, 그의 진술은 그냥 이상한 놈의 허세로 치부될 수 있는 상황입니다.

게다가 경찰은 지금,

  • 시장 똥물테러 사건으로 욕 먹고 있고,
  • 언론 앞에 내놓기 좋은 “증거 확실한 성과”가 필요합니다.

그래서 그들은, “12시간 안에 증거를 찾아오라”는 압박을 중호에게 떠넘기고, 조직의 체면을 위한 쇼에 몰두하죠.

3-6. 진짜 시계는 “12시간 구속 만료”

여기서부터 영화의 핵심 구도가 형성됩니다.

  • 경찰 입장:
    “언론과 상부에 욕 안 먹으려면, 12시간 안에 결정적 증거를 찾아야 한다.”
  • 중호 입장:
    “12시간 안에 미진을 찾아야 한다. 저 자식 말대로 다 죽인 게 아니라면, 어딘가에서 아직 살아 있을 수도 있다.”
  • 영민 입장:
    이미 자백은 했고, 그게 법적으로 인정되건 말건, 자신이 저지른 일에 대한 죄책감은 거의 없어 보이는 상태.

이렇게 해서 〈추격자〉는 “한 사람의 생명 vs 한 조직의 체면”이라는 이상한 경주를 시작합니다.

그리고 이 경주에는 카운트다운이 붙어 있죠. 12시간이 지나면, 영민은 충분한 증거 부족을 이유로 석방될 수 있습니다.

관객은 숨죽이며 보게 됩니다.
“시간 안에 누가 무엇을 찾아낼 수 있을까?”

영화 추격자 결말 (스포일러 주의)

이제 가장 많이 회자되는 결말과 의미를 짚어볼 차례입니다.

4-1. 미진은 살아 있을까?

중호는 이성적인 형사가 아니라, 거칠고 욕 많은 포주처럼 보입니다. 하지만 미진을 향한 마음에는 책임감과 죄책감이 뒤섞여 있습니다.

  • 몸이 안 좋다는 미진을 억지로 내보낸 것,
  • 딸을 혼자 두고 일 나가게 한 것,
  • 사라진 여자들의 실종을 “빚 떼먹고 도망” 정도로만 생각했던 과거.

이 모든 게 뒤엉켜, 그는 “적어도 미진만큼은 살려야 한다”는 집착에 가까운 의지를 드러내죠.

영화 추격자는 확실한 서스펜스 영화적 요소를 가지고 있습니다. 앞으로 어떤 일이 일어날지 알 수 없어 느끼는 긴장감, 불안, 궁금증 영화 내내 관객은 “그래도 마지막엔 살려내겠지” 하는 아주 미묘한 희망을 놓지 않습니다. 그런데…

4-2. 너무 늦은 구조

중호는 갖은 우여곡절 끝에 영민의 집과 주변 공간을 다시 뒤지고, 결국 지하 공간을 찾아냅니다.

어둡고 축축한 공간 안, 피 냄새와 곰팡이 냄새가 섞인 듯한 공기. 거기에는 이미, 너무 오래 방치된 시체와 흔적들이 널려 있고, 미진 역시 이미 치명적인 상처를 입은 상태로 발견됩니다.

그녀는 잠시 의식을 되찾는 듯하지만, 결국 중호의 품에서 숨을 거둡니다.

이 장면에서 영화는 관객에게 어떤 안전장치도 제공하지 않습니다.

  • “사실은 병원에 옮겨져 간신히 살았다” 같은 드라마적 구명줄도 없고,
  • 영웅적 CPR이나 기적의 구급차도 없습니다.

그냥, 늦었습니다.

이게 〈추격자〉 결말의 핵심입니다. “조금만 빨랐으면 살릴 수 있었던 사람”을, 시스템의 무능과 개인의 판단 미스로 놓쳤다는 사실.

4-3. 경찰과 시스템의 완패

더 끔찍한 건, 이 비극에 기여한 주체가 한 명이 아니라는 것입니다.

  • 중호의 초반 무관심,
  • 경찰의 허술한 대응과 보고 체계,
  • 정치적 사건(시장 똥물 테러)에 가려진 여성 피해자들,
  • 증거주의라는 명목 아래 살아 있을 수도 있는 피해자를 뒤로 미루는 수사.

영화가 끝났을 때, 관객이 떠올리는 건 “와, 범인 정말 나쁜 놈이야!”라는 1차원 분노보다,

“이 사람을 이미 한 번 잡아놨는데, 이 지경 될 때까지 뭐 했지?”
라는 씁쓸한 자책에 가깝습니다.

실제로 〈추격자〉는 “한국 경찰 조직 비판 영화냐?”라는 논쟁을 불러일으키기도 했지만, 보다 정확하게는 “시스템의 총체적 무능”을 그려낸 작품에 가깝습니다.

4-4. 마지막 망치질 – ‘정의’의 부재

엔딩 근처, 영민을 붙잡은 뒤의 클라이맥스 장면에서, 중호는 사실상 망치로 영민을 처단하려는 상태까지 몰려갑니다.

관객의 마음도 둘로 쪼개집니다.

  • “그래, 저런 놈은 맞아야 한다.”
  • “그래도 저렇게 죽이면, 진짜 진실은 더 지워지지 않을까?”

나홍진 감독은 이 지점에서 “정의로운 처단”으로 관객을 위로하지 않습니다. 마지막 순간까지 “누가 옳은지 모르는 상태”를 유지시킨 채, 영화를 끝내 버리죠.

그래서 〈추격자〉의 결말은,
“정의가 실현된 결말”이 아니라

“아무도 제대로 책임지지 못한 비극의 흔적을 관객에게 떠넘기고 퇴장하는 결말”
에 가깝습니다.

영화 추격자 분석·해석 – 12시간 추격전 영화의 ‘긴장 미학’

이제 이 영화의 핵심 키워드, “긴장 미학”과 “12시간 추격전”을 중심으로 뜯어볼게요.

5-1. 범인을 초반에 공개하는 과감한 선택

대부분의 추리·스릴러 영화는 범인의 정체를 숨기며 “누가 범인인가?”를 중심 질문으로 삼습니다. 하지만 〈추격자〉는 초반 20분도 안 돼서

  • 범인의 얼굴,
  • 이름,
  • 집,
  • 성향까지

다 내놓습니다.

이 영화의 질문은
“누가 범인인가?”가 아니라 “이 사람을 시간 안에 막을 수 있는가?”입니다.

그래서 관객의 시선은 범인을 추측하는 두뇌 게임에서 벗어나,

  • 좁은 골목,
  • 경찰서 사무실,
  • 지하실 문 앞

등 공간과 시간의 압박으로 옮겨갑니다. 이게 바로 〈추격자〉만의 긴장 구조입니다.

5-2. 12시간 타임락 구조 – 시계가 악역인 영화

영화 이면에는 항상 “12시간 구속 만료”라는 타이머가 돌아가고 있습니다.

  • 이 시간 안에 증거를 못 찾으면,
  • 이 시간 안에 미진을 못 찾으면,
  • 이 시간 안에 언론 플레이를 못 맞추면,

각자의 이해관계가 이 타이머에 매달려 있죠.

흥미로운 건, 관객에게 실제로 시계를 자주 보여주지 않음에도, 대사와 상황만으로 그 압박이 충분히 전달된다는 점입니다.

  • “구속 만료까지 몇 시간 남았다고?”
  • “지금 몇 시야, 아직 전화 안 왔어?”

요런 대사가 중간중간 나오면서, 자연스럽게 우리 머릿속에도 시계가 하나 생깁니다.

그래서 이 영화에서 가장 무서운 건 연쇄살인마 영민 못지않게, “늦어 버린 시간” 그 자체입니다.

5-3. 공간 연출 – 망원동 골목이 만든 서스펜스 영화

〈추격자〉는 촬영 당시 서울 망원동·마포 일대 골목에서 상당 부분을 찍었습니다.

이 골목들이 주는 느낌은 아주 단순해요.

  • 차 한 대 겨우 빠져나갈 좁은 길,
  • 층층이 쌓인 빌라와 낡은 주택,
  • 가로등 불빛과 간판 불빛만 어설프게 비추는 밤거리.

이제 이 공간에 비, 욕설, 경찰차 사이렌, 그리고 전력질주하는 발소리를 얹으면, 그 자체가 긴장감의 서스펜스 영화 무대가 됩니다.

나홍진 감독은

  • 롱테이크로 골목을 따라가는 카메라,
  • 갑자기 꺾이는 코너,
  • 시야 밖에서 튀어나오는 인물

같은 장치를 반복 사용하면서, “지금 화면 안에 안 보이는 곳에 뭐가 있을지 모른다”는 불안을 계속 키웁니다.

5-4. 폭력이 ‘연출’이 아니라 ‘사건’으로 보이게 하는 힘

이 영화가 특히 무서운 이유 중 하나는, 폭력 장면이 “스타일리시”하지 않다는 점입니다.

  • 쓸데없이 느린 슬로모션도 없고,
  • 피를 예쁘게 터뜨리는 미장센도 없습니다.

대신,

  • 좁은 욕실에서의 툭, 찍히는 느낌,
  • 망치가 머리를 가격할 때의 둔탁한 소리,
  • 별다를 것 없는 일상 공간에서 벌어지는 살인.

그래서 관객은 “영화니까 가능하다”는 안전거리를 잃어버리고,
“저 골목, 우리 동네랑 똑같은데…” 하는 이상한 현실감에 휩싸이게 됩니다.

이게 〈추격자〉가 가진 폭력 미학입니다. 화려하게 찍어서 카타르시스를 주기보다는, “이건 진짜일 수도 있겠다”는 불편함을 남기죠.

5-5. 인물의 윤리적 회색지대

추격자 출연진은 누구 하나 순수하게 선하거나, 완전히 악하지 않습니다.

  • 중호: 경찰 출신이지만, 지금은 성매매 업소를 운영하고 처음엔 실종 여성들을 그냥 “돈 떼먹고 도망친 애들” 정도로만 봅니다.
  • 경찰 조직: 미진을 살릴 수 있는 골든타임에 시장 똥물 테러에 더 신경 쓰고, 언론용 성과에 집착합니다.
  • 영민: 명백한 사이코패스이자 연쇄살인범이지만, 그 동기가 영화에서 장황하게 설명되지 않습니다. 그렇기에 더 무섭죠. “그냥 이런 인간이 있다”는 식으로.

이 회색지대가 있기 때문에, 영화가 끝나도 “누가 제일 잘못했냐”를 쉽게 말하기 어렵습니다. “조금씩 덜 잘못한 사람들”만 있을 뿐, 온전히 깨끗한 사람은 거의 보이지 않죠.

영화 추격자 명대사 모음

보통 영화가 히트하면 영화의 명대사들은 코미디 프로나 일반인들 사이에서 유행처럼 번지는 경향이 있습니다. 하지만 영화 추격자의 명대사는 그렇지 않았습니다. 실제 사건을 모티브로 만든 영화이고 그 잔혹성이 이미 세상에 널리 알려진 사건이라 더욱 그러한 것 같습니다.

  1. “여기 손님이 왜 없어?”
    – 엄 중사와의 첫 장면에서 보여주는 긴장감과 분위기의 핵심 대사.
  2. “또 나갔어? 주소 제대로 준 거 맞아?”
    – 재범을 추적하는 과정에서 나오는 상징적 대사.
  3. “전화 받아. 빨리 받아!”
    – 결정적 순간의 긴박함을 드러내는 장면.
  4. “거기 어디야? 지금 어디냐고!”
    – 감정과 절박함이 최고조에 달하는 순간.
  5. “그만 좀 해! 사람 죽였잖아.”
    – 영화 전체의 핵심 갈등을 드러내는 짧지만 강한 문장.
  6. “제가 했어요. 제가 죽였어요.”
    – 범인의 성향을 극명하게 보여주는 싸늘한 고백.
  7. “찾아야 돼. 시간 없어.”
    – 구조와 추적의 본질을 담은 대표 문장.
  8. “살려주세요…”
    – 피해자의 감정이 가장 압축된 장면.

추격자 명대사를 살펴보면 영화의 제목 만큼이나 긴박한 대사들로 이루어진 것을 확인할 수 있습니다.

영화 추격자 개인적인 후기 – 한 번 보면, 마음이 불편해지는 명작

〈추격자〉는 이런 영화입니다.

  • 보기 전에는 “골목 추격전 잘 찍은 스릴러라며?”
  • 보고 나서는 “어… 잘 만든 건 맞는데, 기분이 장난 아니네…”

감독 입장에서는 최고의 칭찬이자, 관객 입장에서는 약간 고문 같은 감정이죠.

개인적으로 느낀 이 영화의 강점은 세 가지입니다.

  • “시간”을 악역으로 만든 연출
    범인보다 더 무서운 게 타이머라는 걸, 2시간 러닝타임 내내 체감하게 만듭니다.
  • 현실감 있는 인물과 공간
    우리 동네 같고, 우리 경찰 뉴스 같은 상황이라서 영화가 끝난 뒤에도 한동안 뉴스 볼 때마다 떠오르게 만드는 힘이 있어요.
  • 연기의 힘
    김윤석의 거친 숨, 하정우의 멍한 눈동자, 서영희의 처절한 몸짓, 김유정의 어린 얼굴. 이 네 가지가 겹치는 순간, 그냥 “재밌다”를 넘어 “아… 이런 일은 진짜 일어나면 안 되겠다”는 감정까지 건드립니다.

다만, 마음의 컨디션이 안 좋을 때 보기는 꽤 힘든 영화인 것도 사실이에요. 잔혹한 장면 자체보다, “살릴 수도 있었던 사람을 못 살린 이야기”라서 더 그렇습니다.

영화 추격자 관객·평론 반응 – “고전이 되어버린 한국 스릴러”

흥행과 평론, 둘 다 잡은 케이스입니다.

  • 국내 관객수: 512만 명 이상 – 당시 한국 박스오피스 3위, 범죄 스릴러로는 상당히 강한 성적.
  • 해외 평단 반응: Rotten Tomatoes 신선도 80% 안팎, “고전적인 스릴러의 교과서 같은 작품”이라는 평가.
  • 일부 해외 평론가들은 “정말 잘 만든 연쇄살인 스릴러”라며 호평했고, 2008년 백상예술대상에서 대상(작품상)을 수상하며 상업성과 작품성을 동시에 인정받았습니다.

지금은 “한국 범죄 스릴러 뭐부터 볼까?”라고 물어보면 〈살인의 추억〉과 함께 거의 항상 거론되는 작품이 되었죠.

추격자 쿠키영상 여부

쿠키영상 없습니다.

엔딩의 정서가 워낙 묵직하다 보니, 크레딧 끝까지 농담처럼 이어지는 장면을 넣었다면 오히려 힘이 빠졌을 거예요. 이 영화는 그냥, 크레딧이 올라가는 동안 조용히 충격을 정리하라고 내버려 두는 타입입니다.

영화 추격자 다시 보기·OTT 정보 (2025년 기준)

2025년 12월 현재, 영화 추격자는 국내에서 대략 다음과 같은 OTT에서 감상 가능합니다.

  • 쿠팡플레이 – 스트리밍 제공 중
  • 왓챠 / 왓챠피디아 – 스트리밍 및 정보 제공
  • 그 외: 일부 기간에는 넷플릭스, 티빙, 웨이브, 애플TV+ 등에서도 편성된 기록이 있습니다.

OTT 라인업은 수시로 바뀌니, 시청하시기 전에는 각 플랫폼 검색창에 “추격자” 혹은 “The Chaser”를 한 번씩 쳐 보시는 걸 추천드려요.

시네마 아카이브 랩 제공 국내 인기 OTT 페이지 링크

영화 추격자에 대해 더 알고 싶으신 분들은 참고하세요. (링크 포함)